Universidad de Salamanca, 23 de mayo de 2025

Con el objetivo de explorar posibles deslizamientos de La deshumanización del arte e Ideas sobre la novela hacia otros autores, categorías y contextos, el 23 de mayo tuvo lugar en la Facultad de Filosofía de la Universidad de Salamanca el Simposio Estética y deshumanización. Conexiones, una actividad organizada por el Grupo de Estética y Teoría de las Artes (GEsTA) de la Universidad de Salamanca.

Tras la presentación realizada por Ignacio Blanco Alfonso, Director del Centro de Estudios Orteguianos de la Fundación Ortega-Marañón, y Domingo Hernández Sánchez, Coordinador de las Actividades del Centenario, el Simposio se inicio con la conferencia de María Bolaños Atienza titulada María Luisa Caturla: una historia visual de la incertidumbre. Bolaños, que ya comisarió en 2021la exposición Arte de épocas inciertas. María Luisa Caturla en el Museo Nacional de Escultura, analizó la relación entre la obra más conocida de Caturla, Arte de épocas inciertas, y el clásico orteguiano, además de realizar un recorrido por los principales hitos en la obra de la historiadora del arte, muy cercana a Ortega durante toda su vida.

Antonio Gutiérrez Pozo, Catedrático de Estética y Teoría de las Artes en la Universidad de Sevilla, inició su conferencia, La deshumanización del arte en la filosofía raciovitalista de Ortega y Gasset, aludiendo a la conocida distinción entre “estética desde arriba” y “estética desde abajo” para entender el libro de Ortega desde una postura intermedia: como una “meditación filosófica” que logra determinados efectos de epojé y reducción en la perspectiva orteguiana sobre el arte nuevo.

El Catedrático de Estética y Teoría de las Artes de la Universidad Complutense de Madrid, Antonio Rivera García, en su conferencia Ortega y Gramsci, dos miradas divergentes sobre el arte y la vanguardia, analizó la perspectiva sobre el arte nuevo de ambos pensadores, especialmente en relación con la idea de popularidad e impopularidad de las prácticas artísticas.

Por su parte, José Francisco Zúñiga García, Profesor Titular de Estética y Teoría de las Artes en la Universidad de Granada, trató en su conferencia la relación entre la idea orteguiana de deshumanización y las categorías estéticas de autonomía y heteronomía del arte. Desde la imagen nietzscheana del “cangrejo ciego”, situó la investigación orteguiana en contacto con autores clásicos de la Estética, para, desde ahí, vincular el contexto con el tratamiento que realiza Christoph Menke de la soberanía del arte.

El Simposio concluyó con la conferencia de Francisca Noguerol Jiménez, Catedrática de Literatura Española e Iberoamericana en la Universidad de Salamanca, titulada La deshumanización del arte y su huella transatlántica. En ella, Noguerol desgranó de modo pormenorizado la recepción, tan positiva en algunos casos como negativa en otros, de la obra de ortega en el contexto iberoamericano.