La inteligencia artificial está transformando radicalmente nuestra relación con la cultura y la creatividad. Esta serie documental explora cómo esta tecnología revolucionaria está redefiniendo los límites de la autoría, modificando los procesos creativos y alterando las dinámicas de poder en el ecosistema cultural global.
A través de ocho episodios, Joan Álvarez y Henar León dialogan desde sus respectivas perspectivas —la gestión cultural y la investigación tecnológica— para examinar el impacto de la IA en distintos sectores: desde la geopolítica del control algorítmico hasta la transformación del audiovisual, las artes escénicas, la música y los museos.
¿Puede una máquina generar emoción genuina? ¿Quién decide qué cultura consumimos cuando los algoritmos actúan como curadores invisibles? ¿Dónde queda la creatividad humana en un mundo de producción automatizada? ¿Debe Silicon Valley ser el guardián de nuestra memoria colectiva?
La serie no ofrece respuestas definitivas sino un mapa crítico para navegar la tensión entre innovación tecnológica y preservación de lo humano en la cultura. Un punto de partida esencial para entender el presente —y el futuro— de la creatividad en la era de la inteligencia artificial.
Episodio 1: Conceptos clave: ¿De qué hablamos cuando hablamos de IA?
Antes de explorar el impacto de la inteligencia artificial en la cultura, necesitamos entender qué es realmente.
Joan Álvarez y Henar León desmontan el tecnicismo para establecer el lenguaje común.
Un episodio fundacional para entender el territorio que exploraremos.
Duración: 5m 27s
Episodio 2: El mapa del poder: ¿Quién controla la IA?
La tecnología no es neutra. Y la dependencia tecnológica genera vulnerabilidad cultural.
Un episodio esencial para entender quién decide el futuro de nuestra cultura.
Duración: 4m 29s
Episodio 3: ¿Quién decide qué ves? Algoritmos culturales y libertad
Los algoritmos determinan qué vemos en plataformas y qué aparece en nuestras redes sociales. Pero nadie sabe exactamente qué criterios siguen.
Un episodio que cuestiona nuestra autonomía cultural en la era digital.
Duración: 5m 14s
Episodio 4: La mano humana Vs el audiovisual generativo
El audiovisual es creatividad colectiva: decenas de profesionales intervienen en cada producción, pero la mano humana parece empezar a desaparecer de pantalla.
Un episodio sobre el futuro del oficio audiovisual.
Duración: 4m 37s
Episodio 5: Lo vivo y lo generado: IA en las artes escénicas
Aunque parezca contraintuitivo, la tecnología siempre ha estado en las artes escénicas. Pero la IA lleva esta relación a territorios completamente nuevos: robots y drones conviven en escena con cuerpos humanos, la improvisación recibe retroalimentación instantánea, los diálogos teatrales se escriben con asistencia algorítmica.
Joan Álvarez y Henar León exploran cómo la esencia misma del teatro —la presencia física, el instante irrepetible— se está redefiniendo.
Duración: 4m 52s
Episodio 6: Cuando el arte pierde su cuerpo: NFTs, metaverso e inmersividad
Henar León y Joan Álvarez exploran la desmaterialización de la obra y sus consecuencias para la creatividad, el mercado y el aura artística.
Un episodio sobre arte sin cuerpo.
Duración: 6m 03s
Episodio 7: Del compositor al algoritmo: Música, voz e IA
Henar León y Joan Álvarez examinan cómo la palabra, la voz y la música están en plena transformación.
Un episodio sobre el futuro del oficio musical.
Duración: 5m 27s
Episodio 8: Guardianes de la memoria: Museos, archivos e IA
Museos y archivos tienen el mandato de preservar la memoria de la humanidad. La IA está transformando radicalmente cómo cumplen esta misión.
Joan Álvarez y Henar León exploran cómo la memoria se digitaliza y quién la controla.
Duración: 11m 07s
Esta actividad ha recibido una ayuda del Ministerio de Cultura a través de la Subvención Nominativa 2025.